Alejandra Garavito

Guatemala

1989

É dançarina que tece entre performance, dança contemporânea, gestão cultural e psicologia. Graduada em Dança Contemporânea pela Escola Nacional ENDANZA e licenciada em Psicologia Clínica pela Universidade Rafael Landívar. Foi professora de Dança da Escola Superior de Arte da USAC.


Intrigada com as pesquisas sobre o corpo e o tempo-espaço que ele é capaz de ocupar - evidenciando a possibilidade de reapropriação do primeiro território-, nos últimos anos tem enfocado sobre Contato e Improvisação como uma prática de exploração transpessoal, uma ferramenta pedagógica corpóreo-emocional e um laboratório de pesquisa sobre atenção e intenção. Vincula os processos de autoconhecimento e a abordagem da criatividade como ferramentas inegáveis ​​de transformação da realidade.

Llegando a casa (2019-) é uma performance de longa duração em que a artista se propõe a fazer a mesma jornada que sua avó faria se não tivesse desaparecido em 1982 nas mãos do exército guatemalteco, do quartel-general do Ambulant Military Polícia, em Santa Ana Berlin, Coatepeque, Quetzaltenango para a zona 7, Cidade da Guatemala. Com esta ação, seu próprio corpo, extensão do DNA dela, descobre a transformação da cidade, sua história pessoal e a história coletiva a cada passo do caminho. A artista vincula o sistema corporal ao sistema geográfico de habitação em um ritual de gratidão e homenagem a América Yolanda, que advogou em nome dos fazendeiros mortos pelo conflito armado na Guatemala.


30/30/30 (2019) é uma experiência entre dança e performance, em que 30 dias antes de completar 30 anos, a artista propõe uma improvisação de 30 minutos por dia; 30 objetos / lugares / pessoas como guias e inspiração, públicos e privados. É um ritual de mudança de década, apresentado nos espaços físicos da Cidade da Guatemala e Alta Verapaz e compartilhado pelas redes sociais.


Firma mental (2014) é um trabalho interativo. A projeção de um tablet contra o chão convida o público a assinar e ver como os dançarinos constroem movimentos improvisados ​​sobre a própria assinatura. Este trabalho é criado pelo fato de que o banco de seu pai não permite que ele desconte cheques, porque sua assinatura mudou devido à artrite. A obra questiona os fundamentos da identidade, trabalha o gesto e as mudanças do corpo em contraste com a forma como as instituições reconhecem os indivíduos que têm seu corpo alterado pelo tempo.

Intersticio (2020) é uma obra em colaboração com María José Aguilar (Cheche) baseada em marcas pessoais e improvisações, com partitura e projeção de fotografias ampliadas do interior do corpo. Essas cavidades escuras protegem a memória corporal de histórias sombrias; o encontro de vórtices, cavidades, voltas, sulcos e espirais em constante compreensão de seus ritmos com os de nosso psiquismo.

Suas obras são sempre geridas dentro dele mesmo, atravessadas por aquilo que deseja que as pessoas vejam. Garavito pensa menos em colocar um discurso para o público e mais em ser coerente e claro consigo mesma. Suas propostas cênicas e performáticas foram apresentadas em diferentes plataformas dentro do território guatemalteco e a artista dirigiu laboratórios de movimento, criação coletiva de Contato e Improvisação na Guatemala, Estados Unidos, Costa Rica, Ucrânia, Polônia e Itália.

Español

Es bailarina que teje entre la performance, la danza contemporánea, la gestión cultural y la psicología. Tiene Bachiller en danza contemporánea en Escuela Nacional ENDANZA y Licenciatura en psicología clínica en Universidad Rafael Landívar. Fue docente en la Licenciatura en Danza de la Escuela Superior de Arte USAC.

Intrigada por la investigación sobre el cuerpo y el tiempo-espacio que es capaz de ocupar evidenciando la posibilidad de re-apropiarnos del primer territorio, en los últimos años se ha enfocado en Improvisación de Contacto como práctica de exploración transpersonal, herramienta pedagógica corpo-emocional y laboratorio de investigación sobre la atención e intención. Vincula los procesos de autoconocimiento y el acercamiento a la creatividad como herramientas innegables para la transformación de la realidad.

Llegando a casa (2019-) es un performance de larga duración en que la artista se propone a hacer el mismo trayecto que haría su abuela si no hubiera desaparecido en 1982 en manos del ejército de Guatemala, del cuartel de la Policía Militar Ambulante, en Santa Ana Berlín, Coatepeque, Quezaltenango hacía zona 7, Ciudad de Guatemala. Con esa acción, su propio cuerpo, extensión de su ADN descubre la transformación de la ciudad, de su historia personal y de la histórica colectiva en cada paso del recorrido. La artista vincula el sistema del cuerpo al sistema habitacional geográfico en un ritual de agradecimiento y homenaje a America Yolanda, quien abogaba en favor de agricultores y asesinados por el conflicto armado en Guatemala.

30/30/30 (2019) es un experimento entre danza y performance, en que 30 días antes de cumplir 30 años, la artista propone una improvisación por día de 30 minutos; 30 objetos/lugares/personas como guías e inspiración, públicas y privadas. Es un ritual para cambiar de década, presentado en espacios físicos en Ciudad Guatemala y Alta Verapaz y compartido por redes sociales.

Firma mental (2014) es una obra interactiva. La proyección de un tablet contra el piso invita al público a firmar y ver cómo bailarines construyen movimientos improvisados sobre la firma. Este trabajo se crea por el hecho que en el banco de su padre no le dejan cambiar cheques, porque su firma ha cambiado por la artritis. La obra cuestiona los fundamentos de la identidad, trabaja el gesto y los cambios del cuerpo en contraposición a cómo las instituciones reconocen los individuo que tienen su cuerpo cambiado por el tiempo.

Intersticio (2020) es una pieza en colaboración con María José Aguilar (Cheche) en base a hitos personales e improvisaciones, con partitura y proyección de fotografías aumentadas del interior del cuerpo. Esas cavidades oscuras resguardan la memoria corporal de oscuras historias; el encuentro de vórtices, cavidades, giros, surcos y espirales en constante entendimiento de sus ritmos con los de nuestra psique.

Sus piezas siempre se gestionan dentro de sí, atravesadas por lo que quiere que la gente vea. Garavito piensa menos colocar un discurso para el público y más ser coherente y clara consigo. Sus propuestas escénicas y performativas se han presentado en diferentes plataformas dentro del territorio guatemalteco y ha guiado laboratorios de movimiento, creación colectiva e Improvisación de Contacto en Guatemala, Estados Unidos, Costa Rica, Ucrania, Polonia e Italia.

Batato

Batato

Óleo sobre tela 1989

Nua

Nua

Óleo sobre Tela 1988

AUTORRETRATO

AUTORRETRATO

Giz e pastel sobre papel 1980

Gustavo Marrone en su atelier

Gustavo Marrone en su atelier

Óleo sobre tela 1988

El psicoanálisis con rabia roía el cráneo por dentro y por fuera

El psicoanálisis con rabia roía el cráneo por dentro y por fuera

Técnica mista sobre tela 2018

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