Scarlett Rovelaz é artista visual e professora, formada pela Escola Nacional de Belas Artes de Honduras (2009). No ano seguinte à sua formação, a artista foca sua produção na arte acadêmica e em algumas explorações experimentais, até que em 2017 ela começa a investigar a performance sem descuidar sua pesquisa dentro da instituição. Sempre indagando sobre o meio ambiente, a humanidade e a natureza (por meio de objetos artísticos e ações / intervenções no espaço, como ferramentas) para mostrar e
também compartilhar os temas que lhes interessaram, especificamente, a relação ao equilíbrio entre a humanidade e seu meio ambiente. Fazendo a obra Herida Tangível XI (2018), pétala de rosa, metal e acrílico são os materiais que compõem a obra, onde o sutil e o sólido entram em jogo, a força e a delicadeza dos materiais que compõem o pensamento sobre a mulher e sua feminilidade.
A instalação Ascendant / Descendant (2018), feita de vinil sobre madeira, questiona o poder e a subordinação que enfrenta o sistema social terrestre, seu poder hierárquico como degraus que sobem e descem. Outra preocupação crescente centra-se na contaminação que nós humanos geramos e na exploração imprudente dos recursos naturais, o que a leva a artista a questionar sobre os meios de produção industrial, o sistema capitalista e o impacto destes em todas as formas de vida na atualidade.
“Percebi a importância de voltar ao valor da terra e das nossas raízes, para isso tomei como slogan e ponto de partida algumas frases do manifesto ambiental, A Carta do chefe Seattle (nativo americano) neste discurso poético descreve o amor que os humanos devem manifestar pela natureza”. E é assim que surgem as ramificações para as teorias e implementações descoloniais e, consequentemente, feministas e despatriarcais. Ela realiza a obra Petate (2019) onde faz uma montagem em folha de cobre com inscrição abreviada referindo-se à carta mencionada anteriormente.
A artista tem participado em diversos eventos artísticos, Exposições Coletivas, Salões Nacionais de Arte, Bienais de Pintura, Escultura e Cerâmica, Simpósios de Escultura em Pedra a nível nacional e internacional. Exposições Individuais: Galeria Nacional «Aérea» de Honduras, SPS 2020. “Feridas Tangíveis” na MUA Mulheres nas Artes Leticia de Oyuela 2018. “Da Linha à Forma Básica” na Escola Nacional de Belas Artes 2017. Recebeu uma menção honrosa na Bienal de Escultura e Cerâmica no Instituto Hondurenho de Cultura Interamericana 2019. Prêmio Único na Categoria Tridimensional, Bienal de Artes Visuais. Centro de Arte e Cultura UNAH 2018 II Lugar no Concurso de ArteHomenagem a Armando Lara. Cem anos 2017, Menção especial no Centro Cultural Sampedrano National Art Hall 2012.
Atualmente, continua investigando como se opor ao consumo excessivo e sua preocupação ambiental por meio da materialidade.